Un program bogat, foarte variat, cu un program sofisticat: Orchestra Simfonică Giuseppe Verdi din Milano revine cu un program foarte interesant în primăvară
Pentru al treilea sezon Silvia Colasanti este compozitorul în reședința lui LaVerdi. Din păcate, cei pe care i-am lăsat în urmă au fost și cei doi ani cei mai răi din istoria culturii și a muzicii în general, având în vedere pandemia.
Dar este timpul să redeschidem ușile teatrului, să re-întâmpinăm publicul.Poate că prețuind experiențe pe care în viață nu îți dorești niciodată să le înfrunți. Numai că atunci ieși cu capul sus. La fel ca multe instituții culturale, teatrale și muzicale prestigioase, LaVerdi nu s-a oprit niciodată complet. A continuat să cânte în streaming, în fața sălilor pustii și a audiențelor conectate virtual oriunde și ori de câte ori a fost posibil.
Programul de primăvară al lui LaVerdi
După debutul din 24 mai cu „Dove si disperde, finally extinguished, the song of Death?”, prima lucrare comandată de simfonia milaneză de la compozitorul său, LaVerdi a creat trei întâlniri live pentru a-i aduce un omagiu. compozitorul ei. Duminica viitoare, 11 martie, la Teatro Gerolamo cu un cvartet de coarde exclusiv feminin, care își va interpreta „Trei nopți și Aria”.
Joi, 24, vineri 25 și duminică 27 la Auditoriul din Milano vor fi propuse pentru prima dată „O vioară pentru doi”, cu Domenico Nordio în rolul de solist.
Vineri 8 și duminică 10 aprilie programul include „Cede pietati, dolor – Sufletele Medeei” în combinație cu un clasic de Kurt Weill (Concert pentru vioară și orchestră de suflat opus 12) și extraordinarul „Muzică pentru coarde”. percuție și celesta” de Bela Bartok.
O plecăciune în fața publicului gol
În acești doi ani Silvia Colasanti a așteptat cu nerăbdare revenirea publicului, fără să înceteze să studieze și să compună: „Mi-a lipsit enorm relația cu publicul – explică compozitorul – mai mult decât aș fi avut vreodată. imaginat . Compozitorul este adesea considerat a fi un singuratic, lucrând foarte individual. Este doar parțial adevărat. Pentru că dacă este corect să spunem că componenta de singurătate și introspecție este fundamentală pentru cei care compun, doar în fața publicului o operă își găsește împlinirea. Scrisul nu este suficient. Trebuie să împărtășim”.
Sharing in streaming, aplecarea în fața unui public de locuri goale, a fost o experiență complet nouă: „Nou și neliniştitor, dar înclinarea era o necesitate.Un omagiu adus publicului care a fost conectat, dar și celor care și-ar fi dorit să fie prezenți. O plecăciune față de ideea publicului: spectacolul în streaming a fost cea mai bună soluție posibilă într-un moment istoric unic de acest gen. Aveam mult de muncă și nu m-am oprit niciodată din scris. Dar interpretarea a fost complet diferită de orice am făcut. A fost o experiență, într-un fel educativă și interesantă, care ne-a permis să lucrăm în legătură cu locuri prestigioase precum Viena și Berlinul la care altfel nu am fi ajuns. Dar acum vrem oameni înapoi în public”.
Laudă încetineala
Silvia Colasanti în așteptarea redeschiderii teatrelor și a programului Live de LaVerdi susținut în legătură cu „Petruzzelli” din Bari și cu Teatrul din Piacenza, în cadrul proiectului „Vivere all’Italiana” comandat de către Ministerul de Externe. Publicul îi redă emoția de a-și propune muzica: „Nu sunt un mare utilizator al muzicii care se redă, am un stereo pe care îl ascult rar.Ascult totul, mai ales datorită radioului. Dar pentru mine muzica este o sală de concerte, cu public. Revenirea la normal este esențială. Am făcut o virtute din necesitate, acum ne putem regândi să facem muzică împreună cu oamenii și nu numai împreună cu muzicienii noștri, ceea ce a fost fundamental în acești doi ani foarte lungi”.
Ce vei transfera în munca ta de compozitor ca experiență a acestei perioade? „Trebuie să recunoaștem că am învățat multe. Cu siguranță această experiență ne-a schimbat și poate ne va schimba pentru totdeauna. Începând cu felul în care călătorim și ne trăim relațiile. Am descoperit aspecte introspective și reflexive care ne erau necunoscute. Pentru prima dată am fost forțați să încetinim și să privim lucrurile cu o abordare diferită”.
Silvia Colasanti ascultând totul cu mare curiozitate, rămâne profund legată de rădăcinile sale clasice: „A fi transversal este un dar. Sunt artiști care reușesc să fie absolut așa. Nu cazul meu. Mi-am trăit perioada de curiozitate și am ieșit din ea într-un mod conștient. Acum aprofundez ceea ce am studiat și continui să studiez, și deci clasicul. Este o chestiune pură și simplă de timp. Atâtea lucruri de citit, de studiat, de gestionat. Timpul pentru a le face bine este esențial. Și am decis să continui să fac lucrurile pe care le iubesc bine și profund”.